INTERSTELLAR

Año: 2014
Países: EEUU, Reino Unido

Dirección: Christopher Nolan

Intérpretes: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine, Casey Affleck, John Lithgow, Bill Irwin, David Gyasi,  Wes Bentley, Mackenzie Foy, Timothée Chalamet, Topher Grace, David Oyelowo, Ellen Burstyn, Matt Damon

Guión: Christopher Nolan, Jonathan Nolan

Música: Hans Zimmer

Fotografía: Hoyte Van Hoytema

Trata esta película sobre las aventuras de un grupo de exploradores que utilizan un agujero de reciente descubrimiento para vencer las limitaciones para los viajes espaciales y conquistar las vastas distancias que implican los viajes interestelares

Ambiciosa cinta épica de ciencia ficción, de amplio y espectacular lienzo que plantea una situación en que existe el riesgo serio y real que desaparezca la humanidad y donde el protagonista Cooper, en compañía de un equipo de científicos, deja atrás a su familia en la Tierra para embarcarse en una arriesgada misión de final incierto, que puede suponer no volver a ver a los seres queridos. ¡Lástima que el guión tenga un montón de agujeros negros!. Aunque hay que reconocer que el casting es sencillamente espectacular, con una Jessica Chastain en estado de gracia.

El dilema que se plantea al protagonista, Cooper, es claro: o salvar a la humanidad o no abandonar a sus hijos, sabiendo que le necesitan. Cooper escoge dejar a sus hijos, para salvar a la humanidad, aún teniendo claro que podría no volver a verlos más. Sólo al final, se da cuenta que se ha equivocado. Y es que sus hijos han crecido sin él ( y sin la madre, que había fallecido años antes del comienzo de la aventura), le han echado enormemente de menos y, lo que es peor, se han convertido en una especie de discapacitados emocionales. Unos hijos no pueden crecer sin sus padres. Mejor dicho, pueden hacerlo, pero las secuelas emocionales serán grandes. ¿Las superarán?. En la película, la hija no las logra superar. El recuerdo de su padre es continuo y presente. Sin los padres, los hijos carecen de puntos de referencia sólidos, carecen de una personalidad verdaderamente madura, especialmente desde el punto de vista afectivo. Efectivamente, el propio protagonista se da cuenta al final: ¡ha metido la pata!.

Es llamativa lo mal resuelta que queda la escena final, donde el padre,joven, se encuentra con su hija, ya anciana, a punto de morir. Un reencuentro de padre e hija-verdadero hilo argumental de la película- que el guionista resuelve en treinta segundos, y haciendo que el padre se vaya a buscar a una de las colegas que le acompañó en el viaje. Final sentimental barato en abierta contradicción con el sentido dramático de las relaciones entre padre e hija que se plantea a lo largo de la película.

LA DESAPARICIÓN DE ELEANOR RIGBY

Año: 2014
País: EEUU
Dirección: Ned Benson

Intérpretes: Jessica Chastain, James McAvoy, Nina Arianda, Viola Davis, Bill Hader, Ciarán Hinds, Isabelle Huppert, William Hurt, Jess Weixler, Nikki M. James

Guión: Ned Benson

Música: Son Lux

Fotografía: Christopher Blauvelt

Conor y Eli conformaban un matrimonio perfecto en Nueva York, pero una tragedia cuya naturaleza ignoramos inicialmente les sacudió y ella desapareció sin decir nada. Tras una temporada de ausencia, Eli regresa para vivir en casa de sus padres -él es profesor universitario, ella, francesa, se dedica a la música-, donde también residen su hermana Kate con su hijo. A través de un amigo, Conor, que ha montado un restaurante sin mucho éxito, tiene noticias de que Eli está de vuelta en Nueva York y que está haciendo un curso en la universidad. De modo que trata de volver a conectar con su esposa.

A causa de la muerte de su hijo, Eli se derrumba y desaparece. Conor, que vuelve a la vida habitual, trata de recuperarla. La película pone el acento del rompimiento matrimonial en ella, tampoco sin dar demasiados explicaciones de cual ha sido la causa, aunque parece que es la muerte del hijo.

Quizás Eli no ha recordado que ella y él son un equipo, a las duras y a las maduras. Ahora han venido duras, pero, ¿ha debido olvidar por ello a quien es lo primero de su vida, que es Conor?. Porque se la ve que sigue enamorada de su marido. Quizás a Eli le ha faltado una enorme madurez: la madurez de quien sabe superar los momentos duros, los fracasos, el saber que en su vida matrimonial habrá días rosas, pero otros muchos podrán ser muy difíciles. El superar esas dificultades-en este caso la muerte del hijo-junto con su marido podría haberla hecho crecer como persona y haber aumentado su unión con él. Son un equipo y, como tal, se han de enfrentar a lo que les pueda venir en los vaivenes de la vida.

Pero también ha olvidado que su marido es lo primero en su vida. Si ésto lo hubiera tenido claro, las situaciones que presenta la película no se hubieran producido, o, al menos, se hubieran resuelto con mayor facilidad.

Además, la felicidad es una planta delicada que hay que cuidar continuamente. El marido desea constantemente volver a empezar. Sin embargo, sólo en la escena final-se supone que ha pasado un cierto tiempo desde el momento en que ocurren los sucesos que nos cuenta la película-a él se le ve saliendo de su trabajo y paseando y a ella-ha vuelto de París-siguiéndole, sin que el marido se dé cuenta. Posiblemente con la intención de alcanzarle y reconciliarse. Pero, ¿ y si el marido se ha hartado de ella?. Hay una película y una novela que me han recordado esta película. En "Lo  que el viento se llevó", después de haber intentado por todos los medios alcanzar el amor de su esposa-la inmortal Escarlata O`Hara-, el final es sorprendente: la mujer se ha dado cuenta de lo que vale el amor de su marido, pero éste se despide con un demoledor: "Querida, ¡no me importas nada!". Se ha cansado de luchar en vano y su amor se ha esfumado. 

En la clásica novela "La Feria de las Vanidades", pasa lo mismo. En este caso, el protagonista la acoge, después de que Amelia le haya rechazado una y otra vez, aunque al final también se da cuenta que ha sido tonta. Pero el autor del libro, con delicadeza, nos dice que su amor se había enfriado y su mujer se da cuenta. No se puede jugar con los sentimientos: hasta el amor más infinito se disipa por los aires cuando se ve rechazado.

BEGIN AGAIN

Año: 2013
País: EEUU
Dirección: John Carney

Intérpretes: Mark Ruffalo, Keira Knightley, Hailee Steinfeld, Catherine Keener, Adam Levine, James Corden, Mos Def, Rob Morrow, Aya Cash, CeeLo Green.

Guión: John Carney

Música: Gregg Alexander

Fotografía: Yaron Orbach

Gretta (Keira Knightley) y Dave (Adam Levine), son una pareja enamorada a la par que compañeros compositores, que llegan a Nueva York cuando él firma un acuerdo con un importante sello discográfico. Pero su recién adquirida fama pronto tienta a Dave y deja de lado a Gretta, cuyo mundo se viene abajo. Cuando Dan (Mark Ruffalo), un ejecutivo discográfico en horas bajas, descubre a Gretta durante una actuación en los escenarios del East Village, queda cautivado al instante por su talento y le propone empezar a trabajar juntos. Una colaboración que les transformará a ambos, a la vez que compondrá la banda sonora de un maravilloso verano neoyorkino.

Es una gran película sobre la música-no es un musical-capaz de conmover gracias a unos personajes entrañables. Pero a la vez es una historia sólida con valores humanos que se plantea cuestiones como las crisis conyugales y de pareja, la difícil adolescencia y las relaciones padre e hija (la hija de Dan, desesperadamente deseosa que su padre se fije en ella ), la sensación de haber quedado obsoleto en la profesión y los rígidos mecanismos ajenos al arte y al respeto al público que a veces imperan en la difusión cultural, están imbricados en la trama con gran naturalidad.

Gretta y Dan, en su cada vez relación más estrecha produciendo el disco en las calles de Nueva York, podían haber haber caído en una relación sentimental al uso. Sin embargo, hay un punto de inflexión dramática. Y es cuando ella le pide, sin nombrarla, que escuche la inmortal canción de "Casablanca". Sin moralina, le está diciendo que es posible que se estén enamorando, pero que tú, Dan, tienes una mujer de la que sigues profundamente enamorado y una hija que te adora. Como en el final de "Casablanca", en que Ingrid Bergman se va con su marido, a tí, Dan, te toca ir con tu mujer y con tu hija, porque es lo que te hará realmente feliz. Además, yo ya me ido encargando-como así se ve en la película-que tu hija te vaya queriendo cada vez más.